作者KevinMoleaf (陸坡)
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標題[普雷]《作家不跳舞:等待貝克特》先跳舞再思考
時間Mon Apr 15 14:22:56 2024
諾貝爾文學獎得主的一生、藝術、荒誕和苦惱
在世界矚目的頒獎典禮上,往往是個人的高光時刻也是象徵榮耀,但在等待光采的那一刻
,往往也是內心糾葛最為嚴重的時候,審視自己是否有獲獎資格,或是此時此刻自己應當
擁有什麼?或愧對什麼?
對於性格纖細且探究內心的人可能是一場無法中斷的自我對話,人生故事像是三幕劇,但
總不寫好劇情,似乎已經踏上舞台後,我們才開始思考接下來要怎麼演。
傳記電影《作家不跳舞: 等待貝克特》是以愛爾蘭、法國諾貝爾文學獎者-山繆貝克特
的一生為主。在獲獎當夜,劇作家貝克特試圖逃離原本典禮現場,與另一個自己對話,他
們從過去談論到現在,兒時的母親、跳舞的女子、二戰的摯友、伴隨一生的妻子等。貝克
特試圖找尋人生的汙點、戲謔與荒誕,跳上舞台韃靼的脫離現實主義。
《作家不跳舞: 等待貝克特》是什麼電影:
曾經參加過文學的讀書會,大家相互讀匿名作品發出見解,其中不遑銳利的字眼和對於文
字的緩頰宇解釋,最後該篇文章的作者或現場解釋小說與故事的安排,甚至說出自己為何
要這樣寫文章。參與眾人的討論是有趣的,比起自我有限的解讀與思索,有更多不一樣的
想法,但同時我也覺得這樣的討論有時候脫離不了文人小圈圈的解構,甚至是自嗨與自我
肯定的一種集體式的自娛自樂。
不管是藝術或文學中的現代主義,都是一種對於當時現狀的不滿與敘述,甚至描繪先天與
環境影響大體社會的氛圍,故在藝術上如包浩斯或共產、資本的藝術工廠化的概念,文學
只有文學,為了寫作而寫作的觀念。
20世紀邁入後期接近現代21世紀,後現代文學回歸於個人與自我表達,故從理性走向非理
性與從菁英階層走向世俗,純文學與通俗小說模糊化,從現代走向後現代在這大時代中的
作家,在思考與創作將受到很大的體悟。
諾貝爾文學獎主,山繆貝克特,就完整經歷現代與後現代主義文學,並展現在他的小說創
作與後期的戲劇劇本上,電影《作家不跳舞: 等待貝克特》則是用了他生命中影響甚重
的人串起,這位文學劇作家的一生。
與母親對於文字的看法和想法的不同、成年後受到愛爾蘭最有引響力之一的作家詹姆斯喬
伊斯影響與探討,甚至結識了不同個性獨特的女性,在諾貝爾獲獎之時,電影以貝克特走
入自我洞穴中,一對一的個人談判,來串起這位小說劇作家的一生。
有意思的是電影很有舞台劇風格,不管是場景還是人物的用字遣詞都很有傳統戲劇與文字
小說的味道。並且不以直節敘事的故事而是不連貫但有彼此有關的說故事結構,某方面也
是致敬著貝克特的作品風格。並且以大都是女性串起的故事,讓一個文學家的自傳變得更
加通俗化且引起觀眾的興趣,加上過度誇大的黑色幽默,整體而言是一部不落俗套且速食
化的傳記結構,雖然並未講解細節,但很符合現代人的觀影節奏。
《作家不跳舞: 等待貝克特》分析與延伸:
台灣一般大眾對於愛爾蘭作家貝克特並不是了解很深,比較多是透過他後期的戲劇作品來
理解這位文學家。在台灣,貝克特比較有名的作品是他1952年的代表作也是荒謬派戲劇作
品《等待果陀》。《等待果陀》這部劇大概的故事是講述弗拉季米爾和愛斯特拉岡二人等
待果陀的到來,但卻徒勞無功的不斷循環著等著果陀,而絲毫無推進劇情進展,而每當他
們放棄等待時,就會有自稱果陀派遣的信童告知他們,自己正在前往的途中,請他們繼續
等待。
這部劇有意思的作品在於,無意義而沒有結束的重複性。通常戲劇有經典的三幕劇形式「
觸發、衝突、解決」。但在《等待果陀》這部劇原則上只有觸發與衝突兩幕戲不斷輪迴而
等不到解決故事果陀到來的結局。
而在這等待之間劇中人物人的互動,透過對話與衝突反應出無疾而終的悲劇和人物的滑稽
。這點反應到《作家不跳舞: 等待貝克特》中,貝克特曾自我對話表示:自己總是想跳
過喜劇來到悲劇。不知為何,總給人感覺人們似乎只有在感覺悲傷才會覺得自我存在,而
生命將盡才意識到當下自己活著。
雖然貝克斯的小說被歸類在現代主義的作品中,但有許多專家學者認為,他的作品其實有
很多寫作方式和內容有後現代主義的引子,任位是他前期小說最重要的三部曲《莫洛瓦》
、《馬龍之死》、《無名氏》,將故事情節和人物性格淡化,用了許多符號與類比的象徵
事物代替,這點就以現代主義的細緻的寫景與為批判而批判的形式不太類似,反而接近於
後現代的自我精神和內心不斷審視自我解構的方式,成為一個小說內角色自我對話的循環
。
而貝克斯小說這點自我提問、審視、試圖解決卻很多時候徒勞無功,就跟《作家不跳舞
: 等待貝克特》電影裡,導演讓貝克斯與自我對話這點很類似,不斷結構與解構自己,
是後現代主義審視現代主義,理性和感性碰撞的富有玩味的戲劇點。
故也不難想像貝克斯會寫出《等待果陀》這樣不斷循環,並以象徵成為劇情主軸的無結故
事。不斷在苦境中循環是他在創作裡的角色,但現實中山繆貝克特依舊有著與各種女性拍
拖的情慾世界,電影中描繪後者,某方面有是一種對這部傳記的黑色幽默。
《作家不跳舞: 等待貝克特》值得一看嗎:
這部電影雖然是以文學家的傳記為主題,但整體而言卻很輕鬆有趣,尤其是利用貝克特和
與他周旋的女性來勾起觀眾的觀看慾望這點,我覺得很符合現代人想到的情慾刺激,但又
透過角色各種不同於正常的對話,而是有如舞台劇劇本和小說詞彙的說話方式這點,展現
出一種刻意營造的矛盾和不協調。
尤其在本片最大宗的都是貝克特與貝克特自己的對話,挖掘內心羞恥感與不同於諾貝爾文
學獎得主光鮮亮麗的一面,相當私領域的生活表達。
在傳記《作家不跳舞: 等待貝克特》裡,相當多刻意忽略貝克特的傑出,而是將比較不
堪的那面呈現給觀眾,而有趣的是在裡面貝克特的妻子蘇珊,曾在某一幕表示過貝克特的
才華根本不需要靠他們(翻拍戲劇和觀眾)來證明。雖然劇情方面是呈現氣話,但某方面
也給予觀眾一記耳光,表示那些作品你們自己意會,貝克特不需要你們襯托,與如今網路
聲量代表一切,塑造形象利用群眾追捧的作家名人背道而馳。
貝克特的劇本創作跟文學小說一樣優秀,但《作家不跳舞: 等待貝克特》沒有呈現他的
代表作《等待果陀》的任何片段,而是選用他講述三人遊,評價較為普通的作品《Play》
。
《Play》是以三個葬禮的甕描繪一個丈夫在妻子與情婦之間的三人關係,用這段與貝克特
、蘇珊、芭芭拉三人的對比,是一種劇中劇的幽默,同時也在描繪的人的存在的燒腦問題
之於,貝克特文學之外的俗事,也是他對兩個女人的情感苦痛與羞愧的來去之間。
整體而言《作家不跳舞: 等待貝克特》是一部表面復古但又脫俗的傳記形式,就如同貝
克特跳過喜劇,電影中講訴的多半都是貝克特不愉快的一面,對於母親、太太、情人、摯
友等,但同時又伴隨著自問自答卻未有解答的荒謬幽默。電影中的紅風箏是貝克特表示童
年最快的一幕,伴隨著紅風箏的升起落下,開始了他用文字戰鬥的人生,而後又看見一次
紅風箏在天空逐漸落下,又是一次戰鬥,無數次內心的風箏,不斷起落輪迴,隨風飄逸無
助的風箏線,也許才是貝克特感覺活著的證明。
https://www.youtube.com/watch?v=tI2blxkIPwA